quarta-feira, 1 de agosto de 2012

Em busca da Terra do Nunca - De carona no cinema

Veja dicas de outros filmes que tenham participações relevantes de bebês e crianças ali no cantinho esquerdo do blog.Saiba mais sobre o projeto, aqui.

Em busca da Terra do Nunca

Título original: Finding Neverland
Bilheterias Brasil: 525.781 ingressos
Ano de produção: 2004
Orçamento: US$ 25 milhões
Lançamento: 4 de fevereiro de 2005
Duração: 1h 46min
Dirigido por Marc Forster
Gênero: Drama, Fantasia, Família
Nacionalidade: Reino Unido

Filming Locations: London, England, UK


Sinopse

J.M. Barrie (Johnny Depp) é um bem-sucedido autor de peças teatrais, que apesar da fama que possui está enfrentando problemas com seu trabalho mais recente, que não foi bem recebido pelo público. Em busca de inspiração para uma nova peça, Barrie a encontra ao fazer sua caminhada diária pelos jardins Kensington, em Londres. É lá que ele conhece a família Davies, formada por Sylvia (Kate Winslet), que enviuvou recentemente, e seus quatro filhos. Barrie logo se torna amigo da família, ensinando às crianças alguns truques e criando histórias fantásticas para eles, envolvendo castelos, reis, piratas, vaqueiros e naufrágios. Inspirado por esta convivência, Barrie cria seu trabalho de maior sucesso: Peter Pan.

Elenco
Johnny Depp                                  ...    Sir James Matthew Barrie
Kate Winslet                                  ...    Sylvia Llewelyn Davies
Julie Christie                                 ...    Mrs. Emma du Maurier
Radha Mitchell                               ...    Mary Ansell Barrie
Dustin Hoffman                              ...    Charles Frohman
Freddie Highmore                          ...    Peter Llewelyn Davies
Joe Prospero                                  ...    Jack Llewelyn Davies
Nick Roud                                     ...    George Llewelyn Davies
Luke Spill                                      ...    Michael Llewelyn Davies
Ian Hart                                        ...    Sir Arthur Conan Doyle
Kelly Macdonald                             ...    'Peter Pan'
Mackenzie Crook                            ...    Mr. Jaspers - Usher
Eileen Essell                                  ...    Mrs. Snow
Jimmy Gardner                              ...    Mr. Snow
Oliver Fox                                     ...    Gilbert Cannan

 

Curiosidades

Apesar da história de Em Busca da Terra do Nunca, não é possivel dizer que Arthur Llewelyn Davies estava morto quando J.M. Barrie e Sylvia se conheceram. Na verdade ele não só estava vivo como esteve presente na première de Peter Pan nos teatros ingleses, juntamente com Sylvia.

Durante o período de filmagens o ator Dustin Hoffman perdeu a ponta de um dos dedos em um acidente em sua casa. Para suportar a dor o ator foi dopado com morfina, tendo rodado algumas cenas sob o efeito da droga.

Johnny Depp teve que trabalhar a voz com um instrutor, de forma a que tivesse um sotaque escocês convincente.

O produtor Richard N. Gladstein convidou Marc Forster a dirigir Em Busca da Terra do Nunca após assistir seu trabalho anterior, A Última Ceia.

Este é o primeiro filme em que Johnny Depp e Freddie Highmore atuaram juntos. O posterior foi A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005).

Assim como é mostrado no filme, existia uma tradição do personagem Peter Pan ser interpretado por uma mulher em suas encenações nos palcos ingleses.

Inicialmente a estreia de Em Busca da Terra do Nunca ocorreria em 2003 nos Estados Unidos. Como a Columbia Pictures havia comprado os direitos da peça teatral de J.M. Barrie para Peter Pan, o estúdio proibiu que a Miramax usasse em Em Busca da Terra do Nunca cenas da própria peça caso os filmes fossem lançados na mesma época. Com isso a Miramax adiou o lançamento em um ano, obtendo assim a autorização da Columbia para utilizar estas cenas.

During the formal dinner scene, Johnny Depp placed a "fart machine" under Julie Christie's chair. He had a remote control that he used to trigger a fart sound from the device. The children are laughing more at that than from playing with the spoons.

According to producer Richard N. Gladstein, more than 50 directors passed on the project.

Johnny Depp was the first of the cast members to sign on to the film. Kate Winslet was next.

There were actually five Davies children. The fifth child (Nicholas "Nico" Llewelyn Davies) has a hard-to-notice spot in the play - he is part of the inspiration for Michael (Michael Nicholas Darling). Since he was very young and is not noticed by many people in the play anyway, he wasn't included in the film. His daughter does appear in the film, however. She is the woman in the scene that takes place after the first showing of Peter Pan. She says something like, "You're Peter Pan?" Her name is Laura Duguid.

In actuality (not the film), Peter Llewelyn Davies was not J.M. Barrie's inspiration for the Peter Pan character. His younger brother, Michael, was. Michael is also said to be Barrie's favorite of the children, not Peter. It is not certain why Barrie then chose to name the main character Peter. One idea why is because of his brothers, Peter behaved the most like an adult at a young age. Barrie wished he had had more of a childhood, so he immortalized him as the symbol of youth.

Jim Carrey was considered for the role of 'J.M Barrie'.

Dustin Hoffman has appeared in two films about "Peter Pan" (Hook and Finding Neverland). Following his appearance in "Hook", close friend and former roommate Gene Hackman began calling him "Hook" as a joke. The name stuck and his contemporaries call him by that nickname to this day.

At the end of the movie when J.M. Barrie is showing the play to Sylvia at her house, Peter Pan asked them to clap their hands to save Tinkerbelle. Julie Christie's reaction to this was to immediately start clapping. This was unplanned, and the children had no idea how to respond to it. The look of shock on their faces is real.

Referências:
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-32458/
http://www.imdb.com/title/tt0308644/

terça-feira, 24 de julho de 2012

24.07.2012 – Mãos na cabeça!

A gente se vira do avesso em muitos momentos durante a educação dos filhos; como por exemplo para fazê-los comer, fazê-los dormir, tomar banho (quando a ideia de parar de brincar parece que irá matá-los), lição de casa – ainda não passei por isso -, etc, etc, etc. E recentemente descobri mais um momento na nossa relação com Luna que exigiria vasculhar a mente atrás de uma ideia criativa: a hora de trocar a fralda de cocô.
Escrevi aqui sobre a não recente fixação da pequena por lenços umedecidos; mas até pouco tempo atrás ela focava a limpeza no rosto, nas mãos e na barriga. De umas semanas pra cá a troca de fralda virou uma “disputa” de quem consegue limpar primeiro a área “baixa”. Acho que de tanto Luna me observar passando o lencinho ali, deve ter desenvolvido – pra isso também - aquele instinto de imitar tudo o que a mãe faz.
Quando a troca de fraldas é apenas por conta do excesso de xixi, até tudo bem; nesse caso dou um jeito de correr e limpar a região primeiro, antes que Luna pegue o pedaço de lenço que dei e esfregue suas partes íntimas. Mas a grande questão toda é quando abro a fraldinha porque sei que vou encontrar ali um presentinho mal cheiroso. Mesmo que nem sempre Luna esteja com o tal do lenço, acho que o momento da retirada da fralda dá certo alívio nela e a mocinha fica tentada a colocar a mão numa área que está a maior parte do tempo coberta. Então, com lenço ou sem o perigo é o mesmo. Assim que abro as abas adesivas da fraldoca, já estou com papel higiênico na mão e começo imediatamente a retirar os restos do que um dia foi comida. E é sempre um entrelaçar de braços, meus e dela, as duas querendo limpar e se limpar.
E daí que na semana passada, no meio de um furacão fedorento, eu tive a ideia de uma brincadeira com segundas intenções. Assim que tirei a fralda, antes que Luna pudesse fazer qualquer movimento com os braços, eu olhei pra ela e disse: “Filha, mãos na cabeça! Isso! Deixa a mão aí hein!”. E funcionou perfeitamente por três segundos, porque é óbvio que criança não aguenta ficar mais tempo que isso numa mesma posição, principalmente quando a posição é sugerida por um adulto e pra ela não faz o menor sentido. Mas aí a gente vai brincando: “Filha! Não pode abaixar a mão. Mãos na cabeça de novo!”. E a coisa vai rolando.
Tudo isso é bom pra você aprender a fazer as coisas mais rápido, quando necessário, e ajuda até a estimular sua criatividade. Esses filhos nos tornam pessoas melhores a cada dia, hein! Com cocô ou sem cocô.

segunda-feira, 23 de julho de 2012

13.07.2012 – Luna – 1 ano e 6 meses


“I could stay awake just to hear you breathing
Watch you smile while you are sleeping
While you're far away and dreaming
I could spend my life in this sweet surrender
I could stay lost in this moment forever
Every moment spent with you
Is a moment of treasure”
 (I Don't Wanna Miss A Thing – Aerosmith)

terça-feira, 17 de julho de 2012

Desventuras em série - De carona no cinema

Veja dicas de outros filmes que tenham participações relevantes de bebês e crianças ali no cantinho esquerdo do blog.Saiba mais sobre o projeto, aqui.

Li o primeiro livro desta coleção no começo dos meus 20 anos; e adorei! Foi indicação da minha tia jornalista que sempre tinha ótimos livros na estante de casa; sempre que íamos almoçar na casa da minha avó, eu nunca esquecia de dar uma passadinha no quarto dos fundos e, com cara de pidona, pegar um ou outro emprestado.
Não lembro porque deixei de ler os outros livros da série, não adianta nem fazer suposições, não lembro mesmo.
Mas lembro que fiquei super feliz quando anunciaram a estréia do filme. Na época eu não conhecia ninguém que sabia sobre os livros e ver que fizeram um filme de uma história que só eu (será que eu tinha poucos amigos na época? È uma hipótese...) tinha lido foi demais!
Digamos que não seja um filme para crianças muito pequenas; eu o considero uma super produção cheia de efeitos especiais e trilha musical forte, por conta da própria história; mas acho que os mais crescidinhos vão adorar! Ter Jim Carrey no elenco sempre vale “perder” umas horinhas.


Título original: Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events

País: USA | Germany

Linguagem: English

Data de estréia: 21 January 2005

Gêneros: Aventura, comédia e Fantasia

Diretor: Brad Silberling

Escritores: Robert Gordon (roteiro), Daniel Handler (livros)


Sinopse

Klaus (Liam Aiken), Violet (Emily Browning) e Sunny (Kara Hoffman e Shelby Hoffman) são três irmãos que repentinamente recebem a notícia de que seus pais morreram em um incêndio. Como são menores de idade eles não podem ainda herdar a fortuna de seus pais, o que apenas ocorrerá quando Violet, a mais velha, completar 18 anos. O trio passa então a morar com o Conde Olaf (Jim Carrey), um parente distante bastante ganancioso, que deseja tomar a fortuna das crianças para si. Para atingir sua meta Olaf não medirá consequências.

Elenco

        Jim Carrey                     ...    Count Olaf
        Liam Aiken                    ...    Klaus
        Emily Browning              ...    Violet
        Kara Hoffman                ...    Sunny
        Shelby Hoffman              ...    Sunny
        Jude Law                       ...    Lemony Snicket (voice)
        Timothy Spall                 ...    Mr. Poe
        Catherine O'Hara           ...    Justice Strauss
        Billy Connolly                 ...    Uncle Monty
        Meryl Streep                  ...    Aunt Josephine
        Luis Guzmán                  ...    Bald Man (as Luis Guzman)
        Jamie Harris                  ...    Hook-Handed Man
        Craig Ferguson               ...    Person of Indeterminate Gender
        Jennifer Coolidge           ...    White Faced Woman
        Jane Adams                   ...    White Faced Woman

Prêmios


OSCAR
Ganhou
Melhor Maquiagem

Indicações
Melhor Direção de Arte
Melhor Figurino
Melhor Trilha Sonora

MTV MOVIE AWARDS
Indicação
Melhor Vilão - Jim Carrey

Curiosidades:

O roteiro de Desventuras Em Série é uma adaptação de "A Series of Unfortunate Events", nome de uma série de 13 livros de autoria de Daniel Handler.

A Nickelodeon Movies comprou os direitos de adaptação para o cinema de "A Series of Unfortunate Events" em 2000. Como logo em seguida a Warner iniciou a produção de Harry Potter e a Pedra Filosofal, que tinha o mesmo público-alvo da série de Daniel Handler, a Nickelodeon decidiu por adiar o projeto por alguns anos.

Inicialmente seria Barry Sonnenfeld o diretor de Desventuras em Série, que deixou o projeto devido a problemas de orçamento.

Os atores
Johnny Depp, Emma Thompson e Joan Cusack estiveram cotados para atuar em Desventuras em Série. A atriz Christy Carlson Romano esteve cotada para interpretar a personagem Violet.

A maquiagem usada por Jim Carrey em Desventuras em Série levava 3 horas para ser preparada.

O estranho carro visto no trailer é um modelo Tatra 603, fabricado na antiga Tchecoslováquia e usado como limusine pelo Partido Comunista local. O carro foi desenhado em 1955, sendo que o modelo exibido no filme foi fabricado entre 1968 e 1975.

Durante as filmagens, o ator Liam Aikne, na época com 13 anos de idade, cresceu 11 cm, o que fez com que todo seu figurino precisasse de ajustes. No fim do filme ele é visivelmente mais alto que Emily Browning, que interpreta sua irmã mais velha.

Director Brad Silberling admitted on the director's commentary that in some scenes the stand-ins for Kara Hoffman and Shelby Hoffman, the Knight babies, often appeared on camera instead of the original twins (but with their faces covered slightly).

In the stairwell where we first meet Count Olaf, there is a portrait of Olaf in Shakespearian garb, reaching out with his hand. This is almost an exact duplicate of a picture of John Barrymore playing "Hamlet".

When Count Olaf locks the orphans in the car, you can briefly see the words, "Last Chance" painted on the slanted roof. The Last Chance General Store was featured in the eighth book, "The Hostile Hospital".

The movie has elements from the first three books, "The Bad Beginning", "The Reptile Room", and "The Wide Window".

Early in pre-production, Scott Rudin was attached to produce this movie, with Barry Sonnenfeld as director. Rudin later left the project over "budgetary conflicts", and Sonnenfeld left soon after. However, both are still credited as executive producers.

Triplets were originally cast to play the role of Sunny Baudelaire. But when the trio developed stage fright and separation anxiety and would do nothing but cry, they were replaced by twins Shelby Hoffman and Kara Hoffman.

In the film, Liam Aiken's character's home burns to the ground. During the premiere, Liam got word that his house was on fire.

When the children first meet Count Olaf and Jim Carrey says, "Wait, give me that last line again," was not actually in the script, it was Carrey staying in character and wanting to try it again, but they kept the cameras rolling and felt it worked the way it happened.

After scouring ballet schools looking for a girl to play Violet Baudelaire, the casting director was exercising at the gym when she spotted Emily Browning on television, and decided to get her for an audition.

Filming stopped on several occasions after one of the twins playing Sunny (Shelby Hoffman and Kara Hoffman) fell asleep.

Originally, Brad Silberling wanted Sunny to be pure CGI. While he eventually used real babies for the part, at least four of Sunny's scenes have a CG baby because they would be impossible or dangerous for a real child to do. Among these are shots of Sunny hanging on to a table by her teeth, and catching a spindle with her mouth, and the scene where she is entangled with the Incredibly Deadly Viper.

The movie was entirely filmed on soundstages, even the "exterior" scenes, which involved 360 degree sets and lots of blue screens.

Industrial Light and Magic did over 505 visual effects-shots for this movie.

Tim Burton was attached to direct at some point, with Johnny Depp playing Count Olaf and Glenn Close playing Aunt Josephine. When Tim Burton left the project, Johnny Depp left as well. Brad Silberling replaced Glenn Close, feeling that Meryl Streep would be better for the role. Streep accepted the role of Aunt Josephine upon the request of her daughter, a huge fan of the books.

According to the illustrations in the original books, Violet wears a dress with the V-cuffed lower sleeves (a very common attire in space operas), Klaus wears a sweater with a button-down shirt underneath, and Sunny wears a small dress. The orphans' costumes in the movie are noticeably different.

It is the first Nickelodeon Movie to win an Academy Award.

Each Baudelaire orphan has one major difference between their movie costume and flaw in their wardrobe as described in the books. Klaus in the books is nearly blind without his glasses while, in the movie they are only needed for reading. Sunny in the books hated wearing a pink dress, but in the film her dress had a lot of pink in it. Violet in the book was unable to put braids in her hair because they would stay together, but in the movie she has braids nearly the entire time.

Some of the chores seen on the list of chores given to the Baudelaires by Count Olaf: 1. Fix the rear porch so it is back to code, 2. Dust and clean all the very important pictures of myself, 3. Clean the staircase, 4. Reupholster the living room sofa, 5. Dust and polish the wood furniture throughout the house, 6. Do all the laundry and make sure you separate the whites, the colors, and the polyesters (make sure to take special care with my costumes and delicate), 7. Iron all the clothes, 8. Sew buttons on clothes that are missing them, 9. Clean mirrors above my makeup table taking care that there are no streaks, 10. Wash the steps on the porch, 11. Prune trees in the front yard, and not to mention, 172. Prepare a delicious dinner for myself and my troupe

Brad Silberling describes the end credits as the Baudelaire children's dream (as they were sleeping in the last scene) of restless pursuit of Count Olaf. He also admits that the animations for the credits were finished one week before the movie's premiere.

Sham is another word for a false idea.

Violet tries to sign the marriage document with her left hand and Count Olaf says "Right hand please". This is a reference to the book in which Violet does sign the document with her left hand, after which Justice Stauss declares the marriage invalid since she did not sign it in her "own hand".

Violet tries to sign the marriage document with her left hand and Count Olaf says "Right hand please". This is a reference to the book in which Violet does sign the document with her left hand, after which Justice Stauss declares the marriage invalid since she did not sign it in her "own hand".

According to the letter the children receive at the end of the film, the Baudelaire Mansion, is at 23 Prospero Place, Boston, Massachusetts, USA.

During the final act of the film, the play performed by Count Olaf, "The Marvelous Marriage" is written by a man named Al Funcoot. Al Funcoot is an anagram of Count Olaf.

Whenever Sunny bites something, we hear her bite, but don't see her bite it.

Meryl Streep's character makes "grammatical" errors in her suicide letter, which are in fact spelling mistakes rather than grammatical errors. This is ironic seeing as she is purportedly a stickler for such things.

In Aunt Josephine's supposed suicide note, she purposely included spelling errors as a code for Klaus. She also misuses "it's" instead of "its", which is not one of the clues. However, in the book it is explained that the misuse of "it's" and "its" was to get their attention and prompt them to discover the real meaning.

Referências:
http://www.imdb.com/title/tt0339291/
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-46317/

segunda-feira, 16 de julho de 2012

Vamos ao teatro?

Mariana Moura, mãe e atriz, entre outras tantas qualidades.
Esta grande amiga está em cartaz com a peça Conta Três.
O ingresso é super acessível e garanto que os pequenos vão adorar!
Vamos prestigiar?

quarta-feira, 4 de julho de 2012

A fantástica fábrica de chocolate - De carona no cinema

Veja dicas de outros filmes que tenham participações relevantes de bebês e crianças ali no cantinho esquerdo do blog. Saiba mais sobre o projeto, aqui.


Título original: Willy Wonka & the Chocolate Factory
Duração: 1h 38min 
Dirigido por Mel Stuart

Gêneros: Family | Fantasy | Musical /Comedy

Nacionalidade: EUA
Ano de produção: 1971


Sinopse

The world is astounded when Willy Wonka, for years a recluse in his factory, announces that five lucky people will be given a tour of the factory, shown all the secrets of his amazing candy, and one will win a lifetime supply of Wonka chocolate. Nobody wants the prize more than young Charlie, but as his family is so poor that buying even one bar of chocolate is a treat, buying enough bars to find one of the five golden tickets is unlikely in the extreme. But in movieland, magic can happen. Charlie, along with four somewhat odious other children, get the chance of a lifetime and a tour of the factory. Along the way, mild disasters befall each of the odious children, but can Charlie beat the odds and grab the brass ring?

Elenco

       Gene Wilder                  ...   Willy Wonka
       Jack Albertson              ...   Grandpa Joe
       Peter Ostrum                 ...   Charlie Bucket
       Roy Kinnear                  ...   Mr. Salt
       Julie Dawn Cole            ...   Veruca Salt
       Leonard Stone               ...   Mr. Beauregarde
       Denise Nickerson           ...   Violet Beauregarde
       Nora Denney                 ...   Mrs. Teevee (as Dodo Denney)
       Paris Themmen             ...   Mike Teevee
       Ursula Reit                    ...   Mrs. Gloop
       Michael Bollner              ...   Augustus Gloop
       Diana Sowle                  ...   Mrs. Bucket
       Aubrey Woods               ...   Bill
       David Battley                 ...   Mr. Turkentine
       Günter Meisner              ...   Mr. Slugworth (as Gunter Meisner)


Curiosidades

Este é o primeiro e último filme em que Peter Ostrum, intérprete de Charlie Bucket, atuou. Quando cresceu ele tornou-se veterinário.
Quando foi lançado originalmente nos cinemas americanos, a responsável pela sua distribuição foi a Paramount Pictures. Porém, todas as exibições posteriores de A Fantástica Fábrica de Chocolate, seja ela na TV, em vídeo ou nos próprios cinemas, foram realizadas pela Warner Bros.
Refilmado como A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005).
This movie was shot in Munich, Germany, but the producers had to go outside of Germany to recruit enough little people to play the Oompa Loompas (one of the many tragic legacies of the Nazi era). Many of the people cast as Oompa Loompas (German or otherwise) did not speak English fluently, if at all. This is why some appear to not know the words to songs during the musical numbers.
Continuity: When Verruca Salt goes into the factory she is wearing white tights. When she's singing her song near the end of the film and she's about to go down the garbage chute, she is not wearing tights.


Diálogos marcantes

Willy Wonka: Don't you know what this is?
Violet Beauregarde: By gum, it's gum.
Willy Wonka: [happily, but sarcastically] Wrong! It's the most amazing, fabulous, sensational gum in the whole world.
Violet Beauregarde: What's so fab about it?
Willy Wonka: This little piece of gum is a three-course dinner.
Mr. Salt: Bull.
Willy Wonka: No, roast beef. But I haven't got it quite right yet.

Willy Wonka: Little surprises around every corner, but nothing dangerous.

Willy Wonka: No other factory in the world mixes its chocolate by waterfall.
[gently whispering in Mr. Salt's ear]
Willy Wonka: But it's the only way if you want it just right.

Fontes:
http://www.adorocinema.com/filmes/filme-52931/
http://www.imdb.com/title/tt0067992/